二〇一八新锐摄影奖面向全球华人征集作品

当“新锐”摄影遇上跨界策展人?| 对话新锐奖评委 第四弹

发布时间:2018-08-07

「色影无忌 · 新锐奖」一直以来都是年轻艺术家、学者、策展人们彼此碰撞思想、激发灵感的成长平台。此次新锐奖的评委们来自不同文化背景,跨越包括当代艺术、视觉批判、策展与艺术收藏、建筑、社会学等多个领域,将共同对参赛作品进行多维视角的解析。

今天,让我们「对话」来自德国策展组合「KM Temporaer」的Lennart Wolff & Elisa R. Linn,揭秘他们的艺术理念和对此次新锐奖作品的期待。希望每位点进这篇文章的你,热爱摄影与视觉艺术的你,都能有所收获。

Lennart Wolff

建筑师、独立策展人

毕业于伦敦建筑协会。2018年,他共同创办了苏黎世AA访问学校。曾为Frieze,Kaleidoscope和Cura等重要刊物撰稿。他是KM Temporaer策展组成员,被艺术媒体ARTSY评论为“欧洲20位最具影响力年轻策展人之一”。

Elisa R. Linn

独立策展人、作家

曾任2018年惠特尼美术馆独立研究计划的海伦娜·鲁宾斯坦项目策展人之一;合作机构包括Neuer Aachener Kunstverein(亚琛,德国2015)、布朗克斯博物馆(纽约市,2018年),厨房(纽约,2018年)、南伦敦画廊(伦敦,2018年)、德国建筑中心(柏林,2018年)等。并为Frieze、Kaleidoscope、artforum等出版物撰文。

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Q1:为何给策展组合取名“KM Temporaer”?它有什么含义呢?

Elisa:我们2012年在柏林开始了“KM”,作为一个项目空间,在一个几乎空置等待整修的大楼里——这个名字来自它所在的两条街道的名字。在组织了几次群展之后,我们在一年后关闭了这个永久性空间,并开始在不同的地点和城市策划展览。对我们来说,在不同的语境中工作很有趣,从机构、画廊到非营利空间,我们可以在里面体验不同的条件和观众。从一开始,我们也经常邀请来自不同领域的实践者——建筑师,诗人和艺术家——加入我们的策展过程。

Q2:Elisa,你能否谈一谈最近的策展项目中包含的一些摄影/新媒体作品以及他们在展览中扮演的角色?

Elisa:我最近与其他三位策展人一起在纽约Kitchen举办了一场展览,其中也包括Ericka Beckman的视频作品“Tension Building”。在拍摄时,贝克曼首先拍摄了真人实景片段,然后倒放同一卷电影胶皮,在其间来拍摄和整合分层动画片段。她的作品能脱颖而出总体上来说完全是因为将模拟与数字技术相结合,这给了她的作品一种奇异的永恒特性。与同处“图片时代”的一些同辈艺术家的作品相比,贝克曼的作品更少关注图像本身的说服力,而是前置了观者在解读和重现这些图像时所扮演的角色。

Ericka Beckman | “Tension Building”
16mm/HD/color/sound, 9minutes, 2014

Q3:Lennart,你的研究兴趣往往集中在建筑学上,你合作创立了苏黎世AA访问学校。考虑进城市、环境和展览作为媒介的概念,你能谈谈摄影与建筑的关系吗?

Lennart:毫无疑问,建筑与摄影图像有非常紧密的关联。图像在建筑师感知其作品的方式中起着至关重要的作用,它也影响着建筑如何与更广泛和非专业的受众进行沟通。

在当下这个可以被称为“注意力经济”的时代里,这是特别引人关注的一点。现在大量的建筑摄影图像通过杂志和出版物在线上线下被共享和观看。此外,建筑师与艺术家之间的合作也给学科引入了新的视角。例如,20世纪70年代,摄影师Stephen Shore与建筑师Robert Venturi和Denise Scott Brown合作探索美国的方言和郊区。年轻一代继续在学科之间进行密切对话,这些对话不仅停留于对建筑项目的档案记录,比如比利时公司OFFICE Kersten Geers David Van Severen和摄影师Bas Princen的合作。

2014, 'Wall Pavilion', Bas Princen in collaboration
with OFFICE Kersten Geers David Van Severen,
Shenzhen Bi-City Biennale of Urbanism

Q4:是什么让你选择加入2018年新锐摄影奖的评审团队?

Lennart & Elisa:让我们格外着迷的是,2018年新锐摄影奖首次邀请了来自不同国家的申请者加入,从而为来自不同语境和背景的观点与实践创造了一个平台。

Q5:在考虑新兴艺术家的摄影/新媒体作品时,你觉得有哪些方面特别重要?

Lennart:虽说很难一言以蔽之,但我想说我们对与模拟到数字技术的过渡、照片“流通”方式及其“社会能动性”相关的作品非常感兴趣。

Q6:在当今的互联网时代,图像就像空气一样:它们无处不在。在你看来,(摄影/新媒体)形象背后的真正价值是什么?

Elisa:有人可能会说,无处不在的图像流与媒体正在走向经典化和历史化的过程并行。事实上,不断的图像生产现在催生了一种“摄影条件”。与此同时,我们似乎也进入了“后媒介”状态,绘画、雕塑或摄影之间的分类区别消失了。反过来,对于“摄影”的诸多关注和压力仍然会产生各种通往此媒介的不同路径——这使它变得格外有趣。

Q7:最近看的文献,书,图像,或浏览过的网站,对你有影响/启发作用,可以分享吗?

Elisa:我最近重读了“拆除现代主义,重塑纪录(关于再现政治的注释)”,这是Allan Sekula在1978年撰写的一篇文章,它很大程度上影响了我对摄影的看法。 Sekula通过一种不着边际地记录方式来处理再现的政治,通过相机来考察真实性与准确性的概念。这里,他提出了一个有趣的概念,相机是作为事实的复制于是也是对现实的复制。我发现谈及这篇文章,让人激动的在于它提出了一个问题,关于如何为批判性的艺术表现手段及涉及社会现实并有可能带来具体的社会转型的艺术道路提供一个框架。

参选要求

1.年龄小于35周岁(生于 1983 年 1 月 1 日之后);
2.参选作品需为本人近两年内原创,并未举办过个展;
注:长期关注某一题材的一组作品,最近一幅作品创作日期需在规定时间范围内。
3.参选作品不少于五幅,邮箱和实物形式参选需附《新锐摄影奖报名表》。
4.新锐摄影奖力求在可追溯的实践和理论依据上对“媒介问题”保持一定的包容态度,面向一切摄影及其相关混合媒介的作品,接纳一切与摄影有关的、在摄影范畴下保持独立意识的作品。

参选方式

1.官网:登录新锐摄影奖官网www.newtalentaward.com,在“参选”页面根据提示上传作品。
2.邮箱/实物:新锐摄影奖支持邮箱参选 newtalent@xitek.com 和实物参选(如纸质照片、摄影 书等介质)。以邮件或实物形式参选的摄影师,请下载《新锐摄影奖报名表》并随作品提交。
注:实物作品请邮寄至北京市朝阳区下甸甲三号院尚8国际广告园 E209色影无忌新锐组,联系电话010 -85805422-825

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